Die Ballett Akademie Niederrhein bietet ein breites Spektrum an Ballett- und Tanzklassen für jede Altersgruppe an.
 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |  |
 |  |  |  |  |
 |
Die Ballett Akademie Niederrhein wurde im Jahr 2012 in der Stadt Wesel gegründet und hat sich zu einem wichtigen Akteur im Bereich der Tanz- und Ballettschulen für Amateure entwickelt. Darüber hinaus ist sie ein aktives Ensemble sowie Veranstalter von kulturellen Aktivitäten in den Regionen Niederrhein und Ruhrgebiet.
Die Leitung der Akademie besteht aus einem professionellen und erfahrenen Team, das zahlreiche sozio- und interkulturelle Projekte realisiert sowie kulturelle Bildung durch darstellende Kunst initiiert. Darüber hinaus nimmt das Ensemble an regionalen Events und Festen sowie an internationalen Wettbewerben und Festivals teil. Zudem werden Bühnenerfahrungen durch die Darstellung von Tanzrollen in Theater-, Tanz- und Ballettdarbietungen gesammelt. Dabei wird mit professionellen Performer:innen und Choreografinnen zusammengearbeitet.
Ballett Akademie Niederrhein
bietet Tanz- Klassen, Kurse, Workshops von Anfänger bis Fortgeschrittenen und semi-professionelle Tänzern an.
Der Unterricht für Kinder und Erwachsene bassiert sich auf dem Prinzipien der russischen Ballettschule - Waganowa Methodik.
AGRIPPINA WAGANOWA - Russische Balletttänzerin und Ballettpädagogin, schuf zu Beginn des 20. Jahrhunderts die systematische Ausbildungsmethode des klassisch - akademischen Tanzes, die weltweit Anerkennung gefunden hat.
Klassischer Tanz ist Grundlage für alle Tanzrichtungen und bei uns Ballettunterricht ist wie Alphabet für jeden Tanz Performance, ob es
BALLETT, Contemporary, NEO BALLETT, Tanz Theater ist.
Gute Tanztechnik oder einfach ästhetischen Körper ist kein naturgegebenes Talent, sondern muss durch regelmäßiges Training entwickelt werden.
TANZ ist eine WIN
Strategie für Körper und Geist !
Anmut, Eleganz, Grazie, Balance, Körperbeherrschung, Motorik,
Ausdauer = KÖRPERLICHER GEWINN.
Ausstrahlung, Haltung, Präsenz, Benehmen,
Disziplin, Teamspirit =
SOZIALE PERSÖNLICHKEIT.
Tanz-, Ballettunterricht
mit Sinn, Spaß, Motivation und Zukunftsorientiert von ex-prima Ballerina Kristine Jefimowa.
Ein wesentlicher Bestandteil ist eine klare, unabhängige Arbeit mit Muskeln, den Körper zu hören und verstehen, das richtige Gefühl und Gleichgewichtssinn. Diese Nuancen können nur professionelle Tänzer übermitteln, die selbst durch die korrekte körperliche Technik das Ziel und Erfolg erreicht haben. Es wird erklärt, wie Sie sich selbst kontrollieren und die korrekte Ausführung Ihrer Bewegungen überprüfen können. Dies ist eine professionelle Arbeit mit Spiegel. Der Spiegel ist ein wichtiges Element der Arbeit zum Vergnügen des Tänzers.
Die richtige Ausführung von Ballettbewegungen ist nicht nur für professionelle Tänzer wichtig, sondern ist wichtig für alle, die an Tanzunterricht teilnehmen. Die richtige und sinnvolle Ausführung von Bewegungen, auch der einfachsten, ist wichtig für die Gesundheit. Ballett entwickelt harmonisch die Muskulatur des gesamten Körpers, der Sehnen, der Bänder und Gelenke. Alle Ballettübungen beziehen sich auf die Bewegungen der Beine, Arme, des Kopfes und des Körpers synchron - dies entwickelt die Koordination und damit den wichtigsten menschlichen Muskel, das Gehirn.
Wir empfehlen jedem, unabhängig vom Alter, mit dem Ballett zu beginnen.
Was bedeutet Tanz?
Wie soll qualitativer Tanzunterricht aussehen?
Wo liegt der Unterschied zwischen den Tanzarten?
Sport + Kunst = Tanz
Am Anfang des Unterrichts werden die Plätze für die Kinder von der Tanzlehrerin
aufgeteilt. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, so kann im Kreis oder Halbkreis
getanzt beziehungsweise getanzt werden oder aber auch im Quadrat oder in Reihen.
Jedes Kind soll Platz im Saal haben und ein Beteiligungsgefühl mit persönlichem
Luftraum verspüren. Die Möglichkeit, sich auf die Übungen und verschiedenen
musikalischen Aufgaben zu konzentrieren fördert die persönliche soziale
Entwicklung, sowie Disziplin, Achtung und die Arbeit in einer Gruppe.
Die Übungen und Aufgaben können spielerisch erlernt werden. Das Ziel, die
Entwicklung und Förderung wird dabei aber nicht vergessen.
Gefördert wird vor allem die Musikalität, das Rhythmusgefühl, die Koordination, das
Körpergefühl und die Fitness, sowie das Gedächtnis.
Ein qualitativ wertvoller Unterricht beinhaltet all diese Aspekte, egal ob nun
Kindertanz, HipHop, kreativer Tanz oder Kinderballett.
Die verschiedenen Tanzarten unterscheiden sich lediglich (zum Beispiel) in ihrer
Musik, den Tanzschritten und der Choreografie.
Tanzen als Hobby und Leidenschaft sollte nicht nur die Bewegung im Saal zur Musik
sein, sondern auch ein Bühnenauftritt als Motivation und Ziel. Gute und
professionelle Tanzlehrer motivieren ihre Schüler mit interessanten und
herausfordernden Choreografien, mit der organisierten Teilnahme an Festivals und
Wettbewerben, aber auch mit gemeinsamen Ausflügen zum Ballett. Auf der Bühne
können sich die Kinder frei entfalten und das Selbstwertgefühl wird gestärkt.
Daher ist es wichtig und förderlich für Ihr Kind, es in professionellen Händen
ausbilden zu lassen, auch wenn es nur ein Hobby ist.
Leider verstecken viele Lehrer ihre eigene Inkompetenz unter dem Motto
„Hauptsache Spaß“. Dieses Motto gehört allerdings in den Zirkus- ,Showbesuch oder in ein Animationsprogramm, aber nicht in die Grundlinie des Ballettunterrichts.
